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Dans un texte incarné s’adressant directement au musicien, Thomas D2S (pour les jeunes) revient sur la figure et l’œuvre de Julius Eastman, acteur génial et révolté de la nouvelle musique américaine du XXe siècle, dont les créations sont restées longtemps inconnues.

Frapper vite et dur : c’est le projet de l’“autre hardcore” de Yann Dub et Explore Toi, musiciens français auxquels les éditions Gravats consacrent une rétrospective, Nation de la Boue. Un disque posant les contours d’un univers musical qui ne transige pas, refuse, et prend l’autoroute techno à contresens.

Aujourd’hui, laissons-nous toucher au coeur sans médiation par le tendre universalisme franco-nippon de la chanson « Le Pollen » et par l’album du même nom, signé Pierre Barouh et présenté ici par Dan Bensadoun.

Pour notre programme « Musique et soin », Nicolas Balas a réalisé une série de vidéos en animation destinées au jeune public pour le Centre Pompidou, chacune consacrée à un album aux vertus thérapeutiques. On évoque à cette occasion Turiya Sings d’Alice Coltrane, et ses cassettes de gospel hindouiste et synthétique enregistrées dans les années 1980 et 1990.

La pop électronique de Frou Frou, projet d’Imogen Heap sorti en 2002, donne à Julie Ackermann, nouvelle autrice de Musique Journal, l’occasion de repenser son rapport à la nostalgie et à l’espace.

Dans le cadre de notre cycle Musique & Soin, l’Italienne Marta De Pascalis nous propose une heure de musique thérapeutique, active et synthétique. 

Neuvième épisode de notre exploration des thérapies par la musique : Radio Minus revient sur ces disques fascinants qui, dans les années 70, étaient conçus pour pratiquer de l’expression corporelle.

L’an dernier sortait sur Antinote l’anthologie Studiolo d’Ygal Ohayon, qui s’intéressait à la house italienne dite « afro-cosmic » des années 90. Musique Journal a concocté aujourd’hui une playlist dans la même veine, mais en encore plus cheesy, et encore plus riche en saccharose. Une sélection « dolce E formaggio », comme on dit là-bas.

Dan Bensadoun, nouvel auteur pour Musique Journal, nous parle de Plux Quba, album signé du Lisboète Nuno Cannavaro, sorti en 1988 puis vénéré par Jim O’Rourke et la scène glitch/IDM au tournant du millénaire. 

Retour de notre série « Musique et soin », consacrée aujourd’hui aux musiques de guérison et d’apaisement des cultures traditionnelles de l’archipel indonésien.

Troisième podcast exclusif dans le cadre de notre programmation consacrée à la musique et au soin, avec une sélection de musiques de guérison par Yann Gourdon entrelacée d’une interview.

Deuxième podcast exclusif dans le cadre de notre programmation consacrée à la musique et au soin, avec une création du Grec Jay Glass Dubs.

Pour celles et ceux qui sont encore ici, nous vous proposons en ce désert estival de faire escale dans une oasis genévoise : le Mega Wave Orchestra, un fascinant projet jazz électronisant réédité par le label parisien Libreville.  Et de compléter avec une anthologie tout aussi helvète, Intenta, qui elle passe en revue la scène électronique underground eighties du pays.

Dans le cadre de la série « Musique et soin » initiée cette année par les Siestes électroniques, l’artiste Céline Gillain a réalisé pour nous un podcast exclusif qui s’intitule Heliophobia. Elle y aborde la présence du soleil, qui brillait beaucoup voire trop pendant le confinement, chez elle, à Bruxelles. Et dérive vers des questions relatives au corps, à la sensibilité, aux plantes et à la pluie. 

Troisième volet de notre programme consacré aux vertus thérapeutiques de la musique : aujourd’hui, une sélection de morceaux qui attestent les miracles de la méthode disco pour apaiser les peines et donner de la force.  

Pour ce deuxième volet de notre programmation « Musique et soin », on parle de Th’Faith Healers, groupe bruyant mais très nourri de rythmiques kraut-rock, dont l’époustousflant album Imaginary Friend sorti en 1993 révèle des vertus cathartiques. 

Musique Journal, conjointement avec les Siestes électroniques, ouvre aujourd’hui une série hebdomadaire consacrée à la musique et au soin, en nous plongeant pour commencer dans des enregistrements de musique spirituelle jamaïcaine du milieu du XXe siècle. 

Un post consacré aujourd’hui à un couple d’Anglais qui, s’ils ne « font » pas de musique, cherchent et jouent des disques rares et géniaux, et en parlent avec passion et simplicité sur leur compte Instagram.

Toujours confinés, nous vous racontons l’histoire d’un concept-album autour du développement personnel, enregistré à Compass en 1983 par une photographe de célébrités, qui y a invité ses amis Nile Rodgers, Todd Rundgren, Steve Winwood, Carly Simon et même Sting.

Dernier épisode des bilans Musique Journal avec aujourd’hui notre catégorie-reine : celle des anthologies. Un marché qui a brillé plus d’une fois au cours des années 10, en exhumant des mondes entiers de merveilles inconnues enregistrées jadis, et qui nous ont donné le pouvoir d’illuminer nos mélancolies. 

Avec le NSRD puis en solo, Hardijs Lediņš a fabriqué sans que personne ne le lui demande les premiers morceaux électroniques à voir le jour dans cette ancienne république balte de l’URSS.