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Pour faire monter la température des zones érogènes plutôt que celle de la planète, parlons ce matin de MST (musique sexuellement transmissible) avec la première moitié d’une série qui s’annonce excessivement lascive. Pour démarrer, Motive, le EP de la chanteuse californienne Joyce Wrice.

2024 vient certes de démarrer, mais il n’est jamais trop tôt pour absoudre ses pêchés et vivre dans l’amour du Tout-Puissant ! Ann Nesby propose donc d’intercéder auprès du Saint-Père (aka Babyface) en votre faveur, dans un prosélytisme groovy et, ma foi, vraiment pas désagréable.

Les disques de R&B se bonifient-ils avec le temps ? Vérifions ensemble la véracité de cette loi de la thermodynamique musicale en revenant à un article de 2019 signé Étienne « le petit prince du Quiet Storm » Menu consacré au Complex Simplicity de Teedra Moses, un album pas forcément spectaculaire en son temps, mais toujours aussi vibrant pour le cœur, bientôt vingt ans plus tard.

Pour la fin de semaine, place à la jeunesse ! Loïc Ponceau s’enthousiasme aujourd’hui pour les balles afropop haute-vélocité (et beaucoup trop chargées en sucre pour son métabolisme) de Merveille et d’Highlyy, deux chanteuses estampillées TikTok qui excellent dans l’hybridité langagière et une certaine ergonomie frondeuse du verbe – à la congolaise, quoi !

Signé sur Roc-A-Fella en 1997, le chanteur Rell a sorti le tube “Love For Free” avant d’enregistrer une foule de morceaux, sans que son label ne commercialise jamais d’album de lui. On peut bien sûr se demander comment un garçon aussi bosseur et talentueux a pu être ainsi mis sur la touche par Damon Dash et Jay-Z, mais on vous propose surtout d’écouter les traces non-officielles de cette carrière annulée.

C’est dimanche, le jour des cadeaux interlopes ! Cette fois, Loïc Ponceau dépose en présent le rip du skeud d’un obscur dj de hip-hop new-yorkais spécialisé dans le « blend » audacieux et la mixtape : DJ Silva Sir-Fa.

New-yorkaise exilée à Helsinki, Nicole Willis a sorti en 2000 un album de soul housey et expé, produit en collaboration avec Maurice Fulton et Jimi Tenor et sorti sur le label de feu Mika Vaino, Sähkö Recordings. Un disque ambigu, à la fois smart et accessible, où les esthétiques de ces différents protagonistes se mêlent magiquement bien.

On ne parle pas vraiment assez du Tiny Desk de T-Pain où, en 2014, le pionnier visionnaire de l’auto-tune réalisait une performance live sans recourir à l’outil qui a fait son succès et sa renommée. Loïc Ponceau se charge donc aujourd’hui de ce rappel historique, en évoquant au passage sa rencontre adolescente avec l’un des premiers hits du prodige floridien.

On se rappelle Tweet pour ses tubes avec Missy Elliott et Timbaland au début des années 2000, mais on a en revanche moins écouté son album sorti en 2016, et son single enchanteur, encore une fois en featuring avec Missy.

Le label Death is not the end vient de sortir une sorte de mixtape/compilation composée d’incroyables archives de soirées « blues » londoniennes, où l’on entend des MCs ambiancer la piste sur des sons soul et funk déjà « à l’ancienne ».

Nous avons clôturé la semaine dernière en nous penchant sur les complexités de la notion de groove, Étienne Menu démarre la présente avec un album qui met les deux pieds dedans, sans se poser de question : Renaissance de Mr. De’, œuvre électronique parfaitement ouvragée et funky AF.

Pour commencer la semaine une sélection de merveilleux morceaux disco, house, lovers rock, UK garage et trance qui parlent de tomber amoureux.

Un nouveau contributeur, Joseph Stallone retrace pour nous l’éclatante mais brève trajectoire d’une voix essentielle du rythm’n’grime.

Mercredi dernier, on commémorait le vingtième anniversaire de la mort d’Aaliyah. Quelques semaines avant son accident d’avion le 25 août 2001, la chanteuse sortait son troisième album, sur lequel Aurore Debret revient aujourd’hui pour en souligner l’importance historique – au-delà des tubes, du mythe, et des prouesses de productions de Timbaland. 

C’est la fin des vacances, et c’est triste, mais c’est le retour de Musique Journal, et ça va peut-être vous remonter le moral. Surtout que nous démarrons cette rentrée avec un captivant podcast de Rhoda Tchokokam autour de l’histoire du RnB français ! Bonne écoute à toustes.

Enregistré lors du premier confinement, le deuxième album d’Erika de Casier résonne à nos oreilles avec l’ermitage suédois de Stina Nordenstam, figure-culte de la pop intimiste des années 1990. C’est l’occasion d’évoquer la notion d’espace clos dans la musique, et d’imaginer l’odeur du dehors comme antidote. 

Les Britanniques Little Simz et Cleo Sol chantent la solidarité féminine avec beaucoup plus d’à-propos et beaucoup plus de talent que Camille Lellouche. 

Stemlines aka Nnenna est une diplômée en biologie basée à Atlanta, qui fait imploser le R&B en rendant l’expérimentation drôle et freaky. Vraiment vraiment très très recommandé. 

Un mix magistral quoique bref, consacré au « Aaliyah riddim » inspiré aux Jamaïcains par le classique R&B que Timbaland avait produit pour la chanteuse en 1998.  

Groupe déjà vétéran du R&B, Mint Condition sort en 1999 un album fantastique, juste là où il faut entre Timbaland, la nu-soul et le versant conservateur du genre : un vrai trésor oublié de la soul futuriste du millenium.

En 2019, Musique Journal est passé à côté du formidable album de la Danoise Erika de Casier, Essentials. Heureusement, il n’est pas trop tard pour parler aujourd’hui de ce disque de RnB qui réussit à rendre méticuleusement hommage au passé du genre, tout en proposant des chansons modernes, fraîches et inoubliables.

Le morceau « Anissa » de la chanteuse Wejdene sera peut-être le tube de cet été, et en attendant Guillaume Heuguet nous en livre une analyse aussi rigoureuse que passionnée, évoquant le passage de relais entre « RnB SMS » et « RnB Tiktok » et soulignant la sobriété vocale de cette jeune femme signée sur le label Guette Music.

La jeune Américaine Taves sort un très bel EP sur un des nos labels préférés, Harsh Riddims, à Atlanta. Un disque court mais à fleur de peau qui a la particularité d’intégrer des démos aussi belles – voire parfois presque plus belles – que les chansons finies.

« Confessions » de Vibe pourrait bien être le seul disque de R&B français à pouvoir convaincre ceux qui détestent le R&B français. Ce matin, retour sur un album unique mais mal compris, sorti en major à l’apogée commerciale du rap hexagonal.

Le label londonien Apron est la centrifugeuse du funk électronique.

Trois ans après la sortie de leur voluptueux premier album, hélas passé inaperçu en France, il est temps de reparler de ce groupe originaire de Minneapolis.