Recherche

Aujourd’hui largement méconnu, Tom Wilson a pourtant contribué à façonner un pan important du nouveau son étasunien sur la période 1960/70. Un homme noir, discret et talentueux ayant surtout produit de la musique jouée par des blancs, c’est sur Musique Journal et c’est tout de suite !

Ce matin démarre une série en forme de récit de vie, s’étalant sur trois décennies. Julien Besse (ola pour le nouveau contributeur !) nous y narre les concerts ayant émaillé sa vie jusqu’à aujourd’hui, tout en proposant une réflexion sur une forme toujours en évolution. Au programme de ce premier épisode : resquille ferroviaire, aventures adolescentes et punk à tous les étages, bien sûr !

Ça ne rajeunira personne (ou justement si, peut-être) mais Maïssa Daoudi, très chère et trop rare collaboratrice nous revient aujourd’hui en nous proposant, contre toute attente, l’élégie d’un étincelant groupe britannique, Pulp, incarnation d’une noblesse ouvrière obstinée et malmenée.

Dans la suite logique d’un précédent article sur une chanson de Tété et pour clôturer le mois d’Août dans un iconoclasme total, Nicolas Golgoroth s’attaque à une très grosse pièce du pop-rock-variet’-FM français qui, en 2003, n’a laissé personne indifférent·e.

C’est la fin de semaine, la mi-août est presque là : la période idéale pour commencer à cultiver, l’air de rien, son bourdon pour la rentrée ! Loïc Ponceau vous propose donc la BO parfaite de ce moment, un tube définitif de la France qui ne sait pas trop comment elle se sent, « À la faveur de l’automne» de Tété.

Le sirocco de la révolte vous met les chaleurs ? On vous propose d’entretenir tout ça avec deux albums, étourdissants d’un psychédélisme brut, réalisés au tournant des années 80 par une équipe d’Hawaïens exaltés, menée par un certain Howard Nishioka.

En ce début de semaine, Aurore Debierre nous propose une playlist consacrée à l’énigmatique chanteuse Léonie Lousseau et évoque intimement sa relation à cette chanteuse très sixties, entre pop chewing gum et patchouli.

Le blues, le spleen, le cafard, mais en français, s’il vous plaît ! Rod Glacial revient sur le second volume de Trottoirs Mouillés, sélection de qualité de morceaux pour maintenir sa déprime au summum dans une ambiance pré Loi Évin.

Aujourd’hui sort le magistral premier album de Donna Candy, Blooming. Pour l’occasion, Hugo et Loïc unissent leurs forces pour aborder cette œuvre transcendante et radicale, ne parlant pas tant de l’avant ou de l’après que d’une contemporanéité forcément brûlante.

Ce matin, Julien Morel s’emporte pour les deux albums à haute teneur mélancolique de blue smiley, groupe de Philadelphie à la carrière tragiquement tronquée mais adulé par une fervente communauté.

En ce jour de mobilisation interprofessionnelle, le camarade Étienne Menu revient pour nous sur un album de pop bien ficelé, symbole d’un artisanat incarné : Défense de Mourir de Bernard Demichelis, collection de tubes généreux et radiophoniques d’un musicien toulousain ayant jusqu’aujourd’hui gardé sa ligne créative.

Dans un texte aussi lyrique que la musique que celui-ci aborde, Guillaume Ollendorff revient aujourd’hui sur And Also The Trees, un groupe dont l’esthétique juvénile et entière provoqua un choc esthétique sur l’adolescent qu’il était alors.

Avec une certaine émotion, Renaud Sachet revient sur la figure du réalisateur Jean-Louis Comolli et plus particulièrement sur l’un de ses films, On ne va pas se quitter comme ça, sorti en 1981. Ce dernier aborde le crépuscule des bals parisiens en se concentrant sur la Boule Rouge et ses protagonistes, réalisant au passage un vrai film sur la musique, la vie, et le temps qui passe.

Aurore Debret a le cœur un peu lourd et nous propose aujourd’hui cinq titres français récents, à écouter dans la voiture, vitre baissée et yeux mi-clos, sur le retour des vacances. En d’autres termes, « un petit kissou coucher de soleil » musical pour nous mettre un peu de baume au cœur pour la rentrée.

Pour enfoncer un peu plus le clou de cet été thermostat 1000, tentons une variation non pas autour de la langueur estivale, mais de la lourde et insidieuse chaleur de notre étoile, avec deux albums réalisés par les guitaristes du mythique groupe néo-zélandais Dead C : 21st Century Field Hollers And Prison Songs de Bruce Russell, et Electric Guitar de Michael Morley.

En 1996, Muriel Moreno, éclatante moitié de Niagara, expérimentait à tout va et en solo avec Toute Seule, album-monde hybride et complexe tout en surprise.

Du bordel vivifiant façon « free pop rock avec les doigts » à l’électronique glaciale et affûtée, il y a moins qu’un pas, pour Kiyohiro « Doronco » Takada. Penchons-nous sur les trois albums hétéroclites et fabuleux sortis par le mythique membre des Rallizes Dénudés avec sa formation Doronco Gumo.

Sur des compos folk-rock pas dénuées de groove, la Roubaisienne Lucid Beausonge chantait d’une voix lyrique des textes qui parlaient vrai. Du moins sur son disque de 1980, Le Casse-tête, formidable album translatlantique qui respire l’amour du Québec.

Aurait-on déjà oublié le second âge d’or de l’indie-rock aux cheveux longs, celui qui survint il y a une dizaine d’années ? Loïc Ponceau l’a en tout cas vu rejaillir dans toute sa fougue alors qu’il exhumait de vieux disques durs, sous la forme du premier album des Londoniens de Yuck.

Pour nous rafraîchir en cette fin de printemps anormalement caniculaire, nous accueillons aujourd’hui un nouvel auteur, Hugues Perrot, en général plutôt versé dans le cinéma puisqu’il est à la fois critique de films, réalisateur et même comédien. Il s’intéresse aujourd’hui aux albums de Datblygu, groupe gallois né au début des années 80, dont la musique incarne selon lui toute l’ambivalence de la douce saison.

Une petite baisse de régime ? Loïc Ponceau nous propose de creuser ensemble un peu plus le trou avec un sommet de déprime californienne et de blues balnéaire : la chanson « On the Beach » de Neil Young.

Aujourd’hui, laissons-nous toucher au coeur sans médiation par le tendre universalisme franco-nippon de la chanson « Le Pollen » et par l’album du même nom, signé Pierre Barouh et présenté ici par Dan Bensadoun.

Une découverte incroyable aujourd’hui : le duo franco-américain Fievel is Glauque, auteur d’un album capté live, accompagné d’une foule d’instrumentistes différents. Un disque qui en évoque plein d’autres qu’on adore, à la fois sans prétention et plein d’ambition, et qui surtout nous rappelle à quel point la musique est le meilleur moyen de saisir l’instant présent.

Pour passer un weekend léger, on vous recommande l’étonnante anthologie Dynam’hit sortie chez Born Bad, qui explore la variété française option dance/house du début des années 1990. Et vous pouvez également aller écouter le patron de Born Bad interviewé sur Arte Radio, pour la collection de podcasts Transmission.

Chanteur originaire du Doubs et musicien pour Thiéfaine, Jean-Pierre Robert a sorti en 1983 et 1984 deux albums passés inaperçus, qui méritent indiscutablement d’être redécouverts aujourd’hui. Vous y entendrez du cafard, de la maladresse, de l’impudeur, mais aussi beaucoup de grâce et d’audace dans les textes et les compositions – un mélange confus qui fait tout le charme de la pop périurbaine eighties.

Pour entamer la semaine, on arpente le pavé humide avec le duo France80 et leur dernier podcast. Intitulé Trottoirs mouillés, cette sélection plonge dans les bas-fonds de la déprime française des années 80, entre variété underground, instrumentaux jazzy et chanson rock sale comme une flaque.  

« Confessions » de Vibe pourrait bien être le seul disque de R&B français à pouvoir convaincre ceux qui détestent le R&B français. Ce matin, retour sur un album unique mais mal compris, sorti en major à l’apogée commerciale du rap hexagonal.

Pierre Arnoux nous parle en ce lundi matin de Jude, chanteur dont le seul crime est de n’avoir été ni cool, ni soumis.

Avec Nile Rodgers et Don Was, les B-52s ont sorti en 1989 l’album le plus roulable de l’histoire de la pop.

Ce groupe de Miami pratiquait à la fin de sa carrière un free noise à grande vitesse et aux propriétés transcendantales.

Et au passage, profitons-en pour réhabiliter toute la discographie du Gainsbourg tardif.