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Musique autoroutière en non-stop, formes insaisissables, vitesse et désorientation : non, Laura Courty ne nous parle pas de sa dernière sortie en « en boîte » mais de Rez, jeu vidéo signé Tetsuya Mizuguchi et qui, de son gameplay à son design, s’inspire de l’expérience club pour proposer une forme très singulière d’écoute.

Une trouvaille de techno librement dysfonctionnelle, exhumée du catalogue Cheap, label de Patrick Pulsinger : c’est le EP White Cloud de la Viennoise Susanne Brokesch aka Sil, productrice hélas peu productive depuis deux décennies. 

En synchronisation avec un numéro du zine Groupie qui leur est consacré, Musique Journal vous propose aujourd’hui d’écouter les chansons de Yannick et Brandon, duo réunionnais queer qui réussit le rare exploit de faire de la musique à la fois drôle et militante, fun et engagée.

Fin de la trêve chez Musique Journal ! Aujourd’hui, Loïc Ponceau nous parle succinctement d’Israfil, membre du collectif marseillais Metaphore et auteur de mixes, mais aussi de morceaux – hélas bien trop rares – dévastateurs, que l’on peut affilier sans trop forcer au spectre hard dance.

Frapper vite et dur : c’est le projet de l’“autre hardcore” de Yann Dub et Explore Toi, musiciens français auxquels les éditions Gravats consacrent une rétrospective, Nation de la Boue. Un disque posant les contours d’un univers musical qui ne transige pas, refuse, et prend l’autoroute techno à contresens.

Pas impossible que les membres du nouveau groupe parlementaire RN puissent voter contre les consignes de leur parti s’ils entendaient du shatta avant de rentrer dans l’Assemblée. D’ici là, Philippe Llewellyn nous fait découvrir cette forme martiniquaise et minimaliste du dancehall, à travers deux de ses stars féminines, Maureen et Shannon. Métropolitains : le futur de la pop française est déjà ultra-marin.

Trois Guadeloupéennes buveuses de Hennessy, une ado eighties sur une instru baléarique, de la deep house chantée en français, et un tube oublié de Lord Kossity : Musique Journal vous a concocté un repas copieux à l’approche des fêtes.

La longue histoire du collectif anarcho-punk britannique Chumbawamba mériterait un biopic. En attendant, Mathias Kulpinski s’intéresse à leur album de 2002, un mélange de dance-pop et de samples de chansons traditionnelles anglaises qui, balancé entre sincérité et ironie, frôle à la fois le miracle et la catastrophe.

Julie Ackermann est littéralement ravie face aux interrogations mélodramatiques d’un duo suédois qui compose de la trance comme Christopher Nolan réalise des blockbusters critiques.

Le très récent mix du producteur parisien Walter Mecca sur Rinse France nous a tous mis d’accord : c’est un périple virtuose entre beats, jungle, jazz-rock, deep house et techno, qui devrait ambiancer votre weekend. Et c’est l’occasion de présenter son nouveau label, Arcnoid22.

En 1999, trop peu de gens s’étaient aperçus que Chris Korda & The Church of Euthanasia avait sorti un des plus fantastiques albums de l’histoire de la techno. La label Mental Groove le réédite aujourd’hui et en profite pour publier un nouveau disque de la musicienne américaine, réalisé à l’aide d’une intelligence artificielle.

Join The Future est un livre exceptionnel de l’Anglais Matt Anniss, qui remonte aux origines de la dance music anglaise, vers Sheffield, Leeds et Bradford à la fin des années 80. Entre compétitions de breakdance, sound systems clandestins et fétichisme de la basse, bienvenue au royaume du bleeeeeep !

Kilbourne sur Casual Gabberz, I:Cube sur Versatile et Byron The Aquarius sur Apron : trois grisantes nouveautés conçues par des interfaces humains/automates. 

On parle aujourd’hui d’un superbe album techno sorti en 1994, mais oublié depuis : il s’agit de Room Service du Hollandais Orlando Voorn, réédité par le label franco-suisse Musique pour la danse.

Dernier volet de la série de Victor Dermenghem consacrée aux classiques oubliés de l’Internet music des années 10 : il y est aujourd’hui question de Magic Fades et de leur album Obsession, disque dont la fausse légèreté RnB annonce en partie la rupture qui va marquer la scène au milieu de la décennie. 

Quatrième épisode de la rétrospective de Victor Dermenghem consacrée aux classiques oubliés de l’Internet club music des années 10. Aujourd’hui, on va suivre Le1f, figure du rap queer, dans sa Fly Zone, sortie en 2013. 

Victor Dermenghem poursuit son exploration des « lost classics » de l’Internet club music des années 10 et nous parle aujourd’hui d’un disque fondateur du post-grime : That’s Harakiri de l’Américain Sd Laika.

Victor Dermenghem reprend ce qui devait au départ être un article en deux parties pour en faire une série en cinq épisodes, sur la scène dite « post-club » ou « Internet club ». Il continue de s’y intéresser à des disques un peu perdus en cours de décennie : aujourd’hui, il est question du EP hybrid de l’Américain Sentinl*.

Il se trouve qu’il vient de sortir un nouvel album mais nous n’avons pas besoin de prétexte pour déclarer notre flamme à Wolfgang Voigt, alias Mike Ink, alias Gas, alias Studio 1, fondateur des labels Profan et Kompakt, et prodige légèrement méconnu de la musique électronique.

Retour sur The Opening of the Cerebral Gate, l’un des projets les plus fascinants de l’univers Drexciya, sorti sur le label Supremat en 2001.

Avec sa femme Laetitia, Alex a tenu la boutique Katapult à Rouen puis à Paris jusqu’en 2005. Ils continuent aujourd’hui de s’occuper de leur  label Karat et continuent de faire des soirées. Comme Alex a écouté à peu près tout ce qui sortait à la grande époque de la « minimale », Musique Journal lui a demandé de sortir quelques petits trésors de sa vaste discothèque.

Le producteur de Detroit refusait de coller à un genre plutôt qu’à un autre et nous a donc laissés une discographie singulière. Sur ses albums, il réussit ainsi à mélanger house commerciale, R&B lo-fi, arrangements electroclash, beats ghettotech et vocaux soul autotunés – un vrai paradis camp, qui scintille de mille imperfections. 

Raoul Tarez, notre correspondant en Amérique latine, se trouve en ce moment à Medellín. Il nous parle d’un formidable EP en forme d’introduction à la scène électronique locale : Medellín Rave Society. 

Crystallmess, Feadz, Doline et De Grandi : quatre signes de la merveilleuse santé de la jeune musique électronique française de 2020.

On entame la semaine avec un retour tardif mais salutaire sur une décennie de musique dite post-club, ou deconstructed club, par notre ami Victor Dermenghem, qui nous gratifie d’une sélection de quelques disques pionniers, mais aujourd’hui un peu oubliés parmi cette vaste galaxie digitale.  

Les plus émotifs d’entre vous connaissent déjà cette anthologie des premiers morceaux de Carl Craig sous les pseudos de Psyche et BFC. Les darons de la techno de Detroit l’ont aussi sans doute poncée et reponcée. Quant aux autres, les bienheureux, nous les invitons aujourd’hui à découvrir Elements (1989-1990), grand disque de techno qui n’a pourtant presque rien de techno.

Ce matin, nous sommes heureux de donner la parole à Benjamin Caschera, de la Souterraine. Il évoque un peu l’une des dernières sorties de son non-label (disons plateforme), mais nous raconte surtout sa rencontre salutaire avec la musique réunionnaise et en particulier avec le maloya à travers une compilation sortie chez Strut en 2017.

Bodin et le label Traffic ont pris techno en langue vivante 1.

En ce mercredi matin, c’est un nouveau rédacteur de Musique Journal, Hervé Loncan, qui va nous parler de ce groupe anglais méprisé par la grande histoire.